摘要   本文从对农村小学视唱教学的现状的调查入手，分析其中存在的原因：一、备课。二、课堂结构。并通过分析找到解决问题的具体方法：一、器乐教学。二、活动课教学。三、小组学习。这是作者亲身体会，通过实践得出的结论。
 
关键词   视唱   创作    兴趣    培养    提高
 
视唱教学是小学音乐教学的重要内容之一。它是融合音乐知识和技能训练的综合体。视唱能力的提高对学生感受、理解、表现及创造音乐有着重要的作用。
　　目前，视唱教学的现状不容乐观。据调查，学生的普遍反映是感到畏惧、枯燥、不想学，很多学生到小学毕业，连一些非常简单的曲谱也视唱不了。原因何在？该采取怎样的对策？带着这个问题，我们作了调查研究。
　　一、音乐教师的备课有待研究
　　（一）研究现行教材内容的前后联系。不难发现，课文后的视唱曲一般都与本课的歌曲内容相一致。学生练好视唱，即掌握了歌曲旋律的重点或难点；学习歌曲，也有助于进一步理解、巩固学过的视唱曲。所以，我们在备课时，就应认真钻研教材，正确认识教学内容之间的联系，以保证学生在视唱教学中认真练习，在歌曲教学中得到巩固。必要时，我们还可以先让学生学会歌曲，然而进行视唱训练。
　　（二）研究小学生的认知规律。小学生学习视唱大致需要经历三个过程：一是接受信息，即耳朵和眼睛把音乐信息输入大脑；二是对信息的整理、加工，即大脑对接受到的信息进行分析、加工，形成一定的经验；三是信息的输出，即大脑对形成的经验进行转换，用歌唱的形式表达出来。学习视唱本身是复杂的过程，为此，我们在备课时，应充分考虑到这一点，以力求按照学生的认知规律进行教学设计，促使学生识谱能力的提高。
　　（三）研究课堂教学流程。教者应根据学生如何学来施教，这已是广大教师的共识。所以，我们在提练学习任务时，必须考虑学生要“学什么”、“学到什么水平”，并具体地表述出在什么条件下，相应的学习行为是什么；设计学习过程时，必须考虑学生的学习时间如何保证，以促使其有足够的实践活动；设计检查学习结果时，必须考虑用什么手段来掌握学习的信息，以促使及时、全面、正确地了解学生的学习情况；更重要的是，还要考虑如何针对学生的学习情况进行切实有效的点拨和矫正。
　　总之，教师在备课时就应运用现代教学理论，注意让学生经历知识形成的过程。
　　二、课堂教学结构有待改进
　　优化课堂教学结构的核心是优化学习的流程，这是教育教学专家的共识。据调查，音乐教师为了帮助学生学好视唱，普遍重视 了以下三个方面：㈠注意激发学生的学习兴趣；㈡注意引导学生了解乐曲内容；㈢要求学生练习。我们认为，以上认识不够全面、深刻，操作也不够到位。为此，我们站在转变教育、教学观念这个高度，提出必须做到三个“到位”。
　　（一）激发兴趣要到位。小学生害怕视唱，仅靠讲故事、猜谜、游戏及富有感情的演唱来激发其兴趣，是远不够的，更值得注意的是促使其成功，激发他们的内部动机。此如，一位教师考虑到小六度音程不易唱好，便安排以下教学步骤：1、出示视唱曲，在钢琴上弹奏两遍，要求学生认真听；2、鼓励学生当一次“填词家”，并帮他们唱一唱新编的歌曲；3、鼓励学生哼唱自己编的歌曲，争取再次的成功；4、要求学生认真学习视唱曲，把自己作词的歌曲唱得更好。这一教学过程中，学生作词的成功激起其演唱的欲望，较成功地唱歌又进一步激起他们唱好乐曲的欲望。
　　（二）理解乐曲要到位。学生对视唱内容的理解，包括乐曲的调式或调性，风格特点，曲式特点等。为此，教师必须根据教学要求，指导学生理解视唱内容。此如，山西民歌《绣荷包》，教材中要求学生掌握：①了解山西民歌的特点；②巩固复习音乐知识“切分节奏”；③提高识谱能力。为了帮助学生理解学习内容，教学中，先让学生读谱，说出乐曲的调性：这是一首山西“民歌小调”，从什么地方可以看出？（旋律特点及乐曲的首尾音）接着出示自制的荷包（首饰袋）：“同学们有没有见过荷包？你听过或学过哪些《绣荷包》？”（教师唱一唱云南绣荷包-——委婉深情，四川绣荷包——高亢明快。）进一步比较体会山西民歌的特点。然后，寻找山西民歌的节奏特点——切分节奏，划出来，拍一拍。最后通过读谱，找出自己唱谱有困难的地方，教师指点学习方法，并要求他们多加练习。以上教学过程中，学生不仅理解了视唱曲，而且对后续的学习极有益处。这样教学，不仅有助于学生唱会、唱懂，学生的学习策略也在潜意识中得到优化。
　　（三）练习要到位。在视唱过程中，我们应根据学生的认知规律，进行有层次的练习，从而达到让学生自己去学会唱谱。教学中，我可以采用视听法，按循序渐进的步骤进行：①单小节听唱。②一个乐句听唱。③一个乐段听唱。④师生共唱。在第四步时，要求学生先在心里唱，再把心里的旋律与教师的演唱加以比较，找出自己的不足。这样，学生在老师的支持、帮助和鼓励下，不断取得成功，树立了信心，由小节到乐句到乐段慢慢连起来，由声音的散乱到集中到完美，一首视唱很快就学会了。　
三、教学方法的多样化
（一）加强“器乐进课堂”，辅助视唱教学　　
“器乐”在音乐教学中包含两种——课堂乐器（如竖笛、口风琴等）和小打击乐器。而竖笛、口风琴等简单的吹奏乐器对提高学生的视唱水平有着重要作用。　　
关于课堂乐器。美国著名的音乐教育心理学家詹姆士墨赛尔曾精辟地指出：“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁”。在欣赏教学中，我经常让学生用竖笛去吹奏那动听的主旋律，让他们通过自己的实践去感受乐曲的情感，在进行旋律创作时，竖笛无疑又给他们对音乐旋律的感知提供了帮助。例如：当他们创作一段旋律时，可以用竖笛吹奏，使自己掌握正确的音高，同时又可以选择最优美的旋律，在掌握和弦时，学生可以利用竖笛去尝试哪些音放在一起是和谐的，哪些音放在一起又是不和谐的。学生通过课堂器乐的帮助，的确能促进创造性思维的发展，提高他们的视唱水平和音乐素质。
（二）大力开展音乐活动课教学，培养学生对视唱的兴趣
　　音乐活动课是音乐课的延伸，音乐活动课这种特殊的课堂教学活动，使学生的创造思维的空间更为广阔。活动课除了完成基本教学任务外，更多的是把活动的主动权教给学生。例如：我上的《欢乐颂》这一节音乐活动课，由欣赏乐曲入手，感受和分析乐曲每一段的情感特点，再由学生识谱、吹奏的方式来表现乐曲。这样的活动集中了视唱与器乐的内容，学生通过活动就更能理解乐曲情感，同时也增加了实践机会。所以，活动课能有效地激发学生学习兴趣，有句话说的
好：“兴趣是最好的老师”。这样同学们的心情就会轻松起来，更重要的是有利于学生创新能力和综合素质的提高。
　　著名作曲家、民族音乐家柯达伊左尔坦认为：“创造能力实际是人与生俱来的潜能，只要有适合的环境和方法，就能开掘这种能力。”我们音乐教师只有多为学生创造环境，把视唱学习与创造性思维训练紧密结合起来，才会学得生动、学得活泼，才能主动发展。
（三）发挥分组合作学习作用，加强音乐视唱教学
　　音乐教师在教学中，如果能在小组合作讨论中进行，那么就更能有效地激发学生兴趣，培养学生合作精神，提高课堂教学实效，例如：让学生以小组为单位进行讨论，创作一条旋律，再进行小组间的交换，并进行视唱比赛，看一看那个组最棒。当然，教师要根据各组所创作旋律的难度进行调节。我在参与一个组的活动时发现，学生们非常善于配合，他们创作出一个旋律后，就运用于实践，然后再理解，再讨论，再实践，在如此的反复中找到他们最满意的节奏。
　　再如高年级的视唱教学，教师通常给出一句旋律，让学生接下面的三句，学生们在讨论过程中有的用竖笛吹、有的哼唱、有的一边打节奏一边记录，最后有的小组竟创作出了好几组旋律。这时教师再给出一个意境，让学生创编歌词，学生在讨论中你一句、我一句，居然又创作出一个个佳作。这说明分组合作学习的方法的确有利于学生齐心协力去掌握知识技巧，共同提高视唱能力，同时也促进了学生个性的全面发展。
  　实践证明，经过一段时间的训练，学生完全能够很快地视唱乐曲。他们品尝到了成功的喜悦，积极性便调动出来，课堂气氛也活跃了，个别同学甚至能达到独立唱谱的能力。这就告诉我们，只要注意抓好视唱教学的各个环节，运用恰当的教学方法，学生达到《大纲》规定的“视唱一般简单的乐谱”，并不是一件很难的事情。
我们是21世纪的农村教师，面向21世纪的教育是素质教育，素质教育的旨意是面向全体学生，促进人的全面发展和个性发展。我们一定要从细微处入手，朝着大城市化的教育体系迈进。
参考文献
1、《音乐教学大纲》
2、百科全书《音乐舞蹈卷》
3、《中国音乐教育》 转于 中国论文网 http://www.datazg.com